El surrealista suizo HR Giger falleció el lunes por la tarde a los 74 años. Según un informe de SRF, sucumbió a las heridas que sufrió en una caída en el hospital. Sus obras “Necronomicon I” y “Necronomicon II” han moldeado de manera decisiva mi cosmovisión, mi comprensión y mis demandas sobre el arte. Giger creó su oscuro mundo de pesadilla con sus esculturas, pinturas y muebles. El artista alcanzó la fama mundial por ambientar la película clásica “Alien” de Ridley Scott (1979), por la que fue galardonado con un Oscar en 1980 en la categoría “Mejores efectos visuales”. Posteriormente también participó en proyectos cinematográficos como “Poltergeist II”, “Alien II” y “Species” de Roger Donaldson.
Hans-Ruedi Giger, conocido como HR Giger, nació en Chur en 1940. A partir de 1962 estudió arquitectura y diseño industrial en Zurich. Tras finalizar sus estudios, se consolidó como interiorista y, al mismo tiempo, desarrolló su firma artística surrealista a partir de la estética de la ciencia ficción. Desde 1968, Giger trabajó exclusivamente como artista y cineasta. Entre sus obras más conocidas destacan las esculturas “Gebärmaschine”, “Astreunuchs” o la serie de imágenes “Erotomechanics”. Más recientemente vivió y trabajó en Zurich-Seebach.
Comparado con el “Tages-Anzeiger”, dijo recientemente que cuando era un niño de cinco años estaba arrastrando una calavera con una cuerda por el medio de Coira. En lugar de hacer el trabajo escolar, se sintió atraído por el Museo Rätisches, donde quedó fascinado por la momia de una princesa egipcia en el sótano abovedado. Durante su aprendizaje de ingeniería estructural, vertió sus extrañas ideas en poliéster en el sótano. "Eso fue todo un movimiento chrank, dijo mi maestro en ese momento". Estudió arquitectura y diseño industrial en Zúrich y entró en contacto con artistas como Andreas Christen, Friedrich Kuhn, Claude Sandoz, pero también con el director de cine Fredi M. Murer y el escritor Urban Gwerder.
Las obras de Giger están adscritas al surrealismo. Comparado con el representante más famoso de este estilo, Salvador Dalí, queda claro cuán diferente era la perspectiva de Giger sobre el mundo. El tema recurrente de sus obras es la fusión de tecnología y mecánica, en la morbosa interacción con las alusiones sexuales. Sin embargo, siempre se leía mucho en las imágenes de Giger: el propio artista nunca vio sus imágenes como una advertencia. "Lo más importante", dijo, "siempre ha sido que me gustan mis fotos". Giger ha sido tachado de "pornógrafo" por algunos críticos. "Alien" no fue solo una bendición para Giger. Con la película llegó la fama, pero no el dinero. Giger siempre insistió en que otros sacaron provecho: “Mi diseño fue adoptado y cambiado. El negocio del cine es un negocio de gánsteres ". En su grabación, que se publicó el año pasado, se despide del equipo de filmación de Scott: “No creo en una mayor colaboración”, apunta Giger, lleno de escepticismo sobre el mundo del gran cine.
Realmente no pudo inspirarme con sus trabajos posteriores, pero con Giger muere un hombre muy, muy grande. Descansa en paz y con suerte en un lugar más bonito que tus fantasías. Pero probablemente no le gustará esto en absoluto ...